三月的南方，总是湿润，这样的季节适合听后摇。

我曾在一个网站的自我介绍上打过 POST ROCK 的标签，后来和朋友聊到这个，他说「没看出来你还喜欢摇滚啊」。

他说的对，但理解错了。

我确实喜欢摇滚，但后摇并不是简单的摇滚「分支」，当然也不是什么「后现代主义摇滚」。

如果从时间维度上来看，后摇兴起于上世纪90年代，比摇滚乐的出现要晚上40多年。

1995年，英国乐评家 Simon Reynolds 首次使用「POST ROCK」一词，描述那些用典型摇滚乐器演奏非摇滚乐的音乐风格，用吉他做主要音色和组织乐章，而不是即兴重复段和强力和弦。

解释概念总是徒劳而无必要的。

回到大众的理解范畴来看，国内更爱强调后摇「非人声」的一面，刻意将其与「人声」对立起来。

比如最近育音堂在演的LPA，就是这么介绍惘闻的。

后摇很少使用「人声」乐器。所以国内如果使用这样的词来介绍后摇，对新人是友好的。但这样的描述却肤浅又不准确。

摇滚乐中使用吉他贝斯鼓，更多是因为这样很好配合，吉他负责主音，鼓负责节奏，贝斯负责低音。分工明确，旋律简单，歌词上口，出歌也快。

同时，这也容易出陈词滥调，所以你可以看到网上经常有人只用一套和弦走向，就能弹下来绝大数的流行歌曲，而且还都是C调的。

并不是在鄙视 POP，摇滚发展了几十年，二者早就融合成 ROCK/POP 的类别，你中有我，我中有你。

耐心

说回后摇，后摇使用吉他贝斯鼓与摇滚乐最大的不同在于：后摇更有耐心。

人们更喜欢什么歌曲？或者说音乐的本质是什么：有预期的重复。

很多歌曲现在都会更开门见山，上来直接将副歌前置，把旋律的预期先给你，然后慢慢给你重复感。

后摇就显得有耐心多了，平均时长就要快七八分钟，而且也不会上来满足听众对重复性的渴望，它会徘徊，积聚一段时间后，才会用音墙把最后的高潮引出来。

人声在后摇中就成了陪衬与补充，更多回归到吟/咏唱的形式，而不是传统乐队「主唱」的角色。

当然，这也给后摇带来了一些问题，比如听众如何听后摇现场的问题。

三月，正好看了三场后摇现场，或许可以回答这一问题。

MONO

听后摇很难避开 MONO，正如听摇滚很难避开 Beatles。

如果第一次后摇浪潮以 Mogwai 为代表，那第二次浪潮则必须要谈到 MONO。

后摇发展过程中，也遇到了和摇滚的类似问题：趋同、乏味。

对音墙的滥用，不重视编曲，人们开始厌倦并怀疑这种新兴音乐形式的发展潜力。

MONO 的出现给了后摇很多新鲜血液。

包括国内的惘闻，文雀都有很多 MONO 的影子。

MONO 一定程度上定义了一支后摇乐队的优秀标准到底是什么：随着旋律线的推进，音墙进来之后，音乐的层次不能坍塌。

这需要考验乐者的编曲能力，既要立住音墙，又要保证各种乐器的层次感。

而在现场，也要考验场地的音响效果。

MONO 这次在 MAO 演出，有点遗憾的是，很多歌曲的高潮部分，基本上听不到录音室版本的层次感，大多都堆在一起，被音墙盖过去了。嘈杂、吵闹，甚至都无法分辨各个乐器之间的强弱与分工，就更别谈层次感了。

除此之外，还要回到听众「如何听后摇现场」的问题上。

后摇舍弃了人声，加上国外乐队不熟悉中文，在 LIVE HOUSE 层面，后摇的「互动」环节着实无力。

既不能像电音那样猛甩头，也不能向人声演出那样跟着唱，所以很考验听众对曲目的熟悉度，用先前听过的期望度来弥补这种弱互动性。

MONO 这次是新专辑巡演，大多是新曲目，只有最后一首演奏了招牌曲目《Ashes In The Snow》。

Whale Fall、Chinese Football

育音堂这几年发展迅速，又开了「分店」育音堂公园，国足的演出就在育音堂公园。

国足也是唯一的本土乐队，和观众的互动明显多了起来，但大多我认为没必要尬聊。

MONO 和 Whale Fall 就好很多，很少有停顿和休息，基本没有废话，一口气演奏到结束。

Whale Fall 很出乎我意料，观察乐队的平均年龄怎么也要40岁以上。

不知道是育音堂的音响比 MAO 好，还是国足和 Whale Fall 的编曲没有达到 MONO 那样的层次感高度，育音堂的现场感要比 MAO 稍好一些。

「明亮」与「养分」

欣赏后摇需要听众有足够的耐心，听完乐者的前置编曲，然后再进入音墙，有这样的渐进过程才会凸显高潮的强劲有力。

后摇本身的弱互动性也注定这种音乐形式推广不到大众，但三场看下来，也几乎场场售罄。

后摇曲目大多并不「明亮」，给人感觉并不是一种「积极」的音乐形式，但这大多是对后摇的误解。正如你中意某首歌在于你与乐者的共情，悲伤的你自然会被悲伤吸引，难过的你也自然会被难过拉扯。这取决于听歌的人，而不是音乐类型。

恰恰相反，后摇有自己专属的强大能量，正如碇真嗣第一次进入 EVA 初号机，需要在特殊的水中呼吸氧气，这需要他将恐惧在侵入水中的一瞬间全部克服，后摇也可以将人一瞬间拉扯到某种空间中，在那里，你可以落寞，但随着音墙的递进，你就又被拉出来了，后摇是孤独与低落的线粒体，后摇消化并转化它们，为你滋发出新的养料。

但人们是喜欢后摇最后转化出来的积极情感，还是后摇给了人们一个可以正当享受孤独与冷寂的机会呢？

最后，这虽然不是一个崇尚冒险感的时代，但庆幸的是，也永远不会出现《中国有后摇》这种畸形节目。